■本期执行：张美娟

“黑金推·沥金画”，听到这个词语，你可能会觉得陌生，但如果提到闽南“古眠床”上面那些精美的或花鸟或人物图案，你肯定倍感亲切，并沉浸在童年的美好回忆中，而这些图案就是“黑金推·沥金画”，是闽南传统技艺、非物质文化遗产之一。

“黑金推·沥金画”传统技艺溯源于中国四大漆器之一的平遥推光漆器制作技艺，始于上古时代，可谓源远流长。在过去，不仅“古眠床”，小到一把头梳，一个梳妆盒、茶具，一件乐器，大到祠堂、宫庙，都可见到这种漆工艺。

它能流传至今，是老祖宗的智慧，更是老手艺人的坚守。

溯源四大名漆器之一

有逾2800年历史

晋江内坑，“黑金推·沥金画”非物质文化遗产传承人杨桂林家里，至今保存着一张古眠床。那是他出师后第一件独立完成的“黑金推·沥金画”作品，也是他16岁为自己绘作的婚床。

杨桂林16岁制作的古眠床婚床

杨桂林老师告诉记者，他最早接触“黑金推·沥金画”是从古眠床开始。因为从小喜欢画画，12岁时就边念书边跟当地一位老师傅学习绘画古眠床，之后逐渐掌握了“黑金推·沥金画”技艺，“如今已入行近50年了。”

据他介绍，“黑金推·沥金画”可溯源于我国四大漆器之一的平遥推光漆器制作技艺，至今已有2800多年的历史。闽南地区的“黑金推·沥金画”是北上南下的源流传统技艺之世系的延续和发展。元代以后开始蔓延扩展，明清时期盛行，“该技艺应用广泛，上有京式皇殿，下至民间寺宇庙祠、祖厝、古民居等古建筑以及古眠床和家具木制器物等，都可见其身影。其中在明清时期，闽南地区的古眠床‘黑金推·沥金画’，更是鼎盛遍及、家喻户晓。”

古时，古眠床、梳妆柜、橱桌、脸盆架等闽南传统家具是婚嫁必备品之一。

在古时代，“黑金推·沥金画”古眠床可不是什么人都有能力置办的。比如在宋朝早期，只有官家子弟、富贵人家置办的古眠床才会画沥金画，因为沥金画在当时是用黄金加工研磨制作的，民间百姓置办的古眠床大多是沥银画。杨桂林说，“而在我们那个年代，置办一张‘黑金推·沥金画’古眠床是结婚重要的一个环节。想结婚，就得先提前准备建置一套结婚眠床。”

“黑金推·沥金画”工艺制作的古家具

那个时代，本着“多子多福”的祈愿，重仪式的老一辈更愿意在婚床上花重本——早早为长子长孙选定木材，请能工巧匠设计吉祥图案，木作、雕刻、油漆、彩绘……婚床，不只是婚床，更是一件难得的艺术品。

后来，随着时代的发展，20世纪80年代末至90年代初，古眠床逐渐被现代款式所取代，早时的木制器物也渐渐被淘汰，“黑金推·沥金画”的传统技艺制作也慢慢只用在古建筑的装饰特色彩绘中，如宗祠、宫庙、古大厝等。

寺庙里的沥金壁画

沥金画和沥银画作品

为让其光可鉴人

需用手掌打磨漆器

手艺人为了追求更好的艺术效果，往往要付出常人难以想象的艰辛。“黑金推·沥金画”也不例外。这项传统技艺工艺非常繁琐，技艺也很独特。

杨桂林称，“黑金推·沥金画”是由两个技艺部分组成，“黑金推”是油漆工艺上的部分，“沥金画”是美术部分。“黑金推”的主料是大漆，由深山里漆树汁液的天然生漆提炼而成，要经过熬制、绞漆、煮漆、合成、上漆、推磨等多道繁琐工序；而“沥金画”彩绘则是在已推光好的面板上进行描漆、堆泥、沥粉、贴金（银）箔、洒金（银）粉，它分为单色与套色两种，以黑、金、红交相映衬为主，构成独特的闽南文化艺术特色。

传统的“黑金推”工艺所用的天然生漆，在炼漆过程中，气味有刺激性，有可能引发皮肤过敏，这对手艺人是一种极大考验。并且，与一般漆艺的“打磨”方式不同，要将“黑金推”漆面打磨得光可鉴人，还需要用手掌或是手肘内侧来推磨。

推光工序要用手掌推磨，直至面板光可鉴人。

沥金粉

“漆面的推磨还要分为初推、细推、推光三道工序。”杨桂林向记者讲述“黑金推”传统技艺制作过程，“每一道工序都是十分讲究的。”

初推是在木或者木制器物漆上黑色大漆，晾干后，用木炭反复推磨粗糙的地方。“这木炭也是有讲究的，需要特制的木炭。”

细推则是用头发丝，因以前没有砂纸。将发丝蘸上炭粉，顺着木纹的方向一直推，推磨的力度全靠手艺人几十年来的经验拿捏，让发丝和漆面产生一定的摩擦，使得发丝的油脂也渗入漆面中，让漆面细腻光滑，越推越光亮。

最后一道推光环节，就得用手掌或手肘。将手掌有肉的部位蘸取炭粉在面板上反复推擦，让手掌或手肘内侧的热度与漆产生反应，直到手感光滑，漆面生辉，可照见人影。这全凭手艺人的眼力和感觉，还要有气定神闲的耐心和细心。“初学时，手掌被磨得出水泡、脱皮是常有的事。所以，民间也有句俗语：‘师傅一指，徒弟磨半死’的说法，为此，学习该传统技艺，必须要吃苦耐劳，坚持永恒。”

虽然古建筑在闽南仍受青睐，但是由于“黑金推·沥金画”需要完全手工制作，且过程费时又要吃得了苦，所以学这门手艺的人已经越来越少了。

杨桂林坦言，现在闽南古建筑修缮和重建，在没有特定的情况下，一般很多都是使用化学原料的油漆。“还是希望传统工艺得以传承延续。”

致力推广传承

只因它蕴含深厚乡土情怀

如今，“黑金推·沥金画”多见于古建筑，如庙宇、祖厝、宗祠等。

“黑金推·沥金画”有黑红两色之分，黑者为“黑金推”，红者为“开光红”。祖厝、宗祠的画作以“黑金推”为主，代表孝道文化；寺庙的则以“开光红”为主，有积极向上吉祥的寓意。”杨桂林向记者解释，古建筑的色彩与彩绘的图画故事选择都是有讲究的，比如宗祠图案主要是历史上“忠孝廉洁”的代表人物故事，包括二十四孝和经典的历史故事人物以及山水鸟兽等。

宗祠里的“黑金推·沥金画”。

杨桂林“黑金推·沥金画”作品《高跷》，闽南风韵浓。

古眠床选用的图案也是有讲究和禁忌的，主要选用民间一些耳熟能详的喜庆故事，比如古代名人名将招亲故事，或一些寓意好的山水花鸟。禁忌画悲情的爱情人物故事和风流故事人物，如梁山伯与祝英台。杨桂林笑着说，“我喜欢莲花，当时制作婚床时就画了莲花，说来天缘巧合，我的爱人就叫莲花。”

近年来，作为“黑金推·沥金画”非物质文化遗产传承人，杨桂林一直致力于这项传统技艺的推广和传承。他表示，传统黑漆技艺不仅是一项艺术，更是一个时代的象征，也是爱国侨胞、海外游子思念乡愁的见证。

杨桂林认为，“黑金推·沥金画”蕴含闽南人的乡土情怀。对于海内外乡亲来说，古眠床上的“黑金推·沥金画”应用不仅是一件日常用品，也是游子们对于家乡的一种念想，是乡愁的见证和传承。“不久前，有位侨胞还跟我预约，要订制一套古眠床。前几年，也有位菲律宾华侨找到了我，让我帮忙修复他几十年前结婚时用过的古眠床，然后再千里迢迢运往菲律宾。”

他表示，在一些手艺人的共同努力下，这项技艺现在已慢慢从古建筑、古眠床中走出来，走进校园传授教学，融入现代各类文创产品中，被越来越多的年轻人所了解，所喜欢，所传承。

“黑金推·沥金画”技艺走进校园，杨桂林演示给学生看。