现代舞形式感强，追求对人的关注和自然真实美；泉州学习者渐多，创作中可望导入本土传统文化元素

今年以来，虽然受新冠肺炎疫情影响，但是泉州现代舞爱好者依然坚持训练，并且与以色列的老师开展线上直播教学活动，取得非常不错的效果。据悉，去年底第七届以色列现代舞编舞大师班在泉州大剧院开班，两位以色列现代舞青年编导里奥尔·塔瓦瑞、艾薇·阿苏林与来自全国多个省、市、自治区的学员就舞蹈艺术的传统与现代进行交流碰撞，也在泉州种下了现代舞的种子。

现代舞与传统文化存在连结

“中国舞与现代舞之间有着非常大的不同，中国舞在动作和姿势上需要遵守许多规则，而在现代舞中你需要尽力打破规则。因此，我认为现代舞可以从中国舞中吸收一些动作，并把它运用在现代舞中。我们可以从中做出一些改变，并且改变其内部的节奏变化。”里奥尔·塔瓦瑞说，中国文化和以色列文化有许多相似之处，传统文化与现代舞之间也存在许多连结，大家可以不断地突破极限，将舞蹈的技巧和文化巧妙融合，更好地展现出自我。

艾薇·阿苏林认为，泉州有许多非常重要和令人印象深刻的历史，泉州非遗馆让他在两到三小时内学习和追溯了中国历史和文化的多个方面，其中有很多东西可以运用到编舞上，像惠安女多彩的服饰、精美的石雕和木雕等，都可以成为现代舞蹈创作的灵感。

既标新立异又严肃探索

现代舞在舞台上会给观众抛出问题，当代艺术的任务就是在舞台上提出问题并展现出一些不容易理解的事物，让观众进行思考和进一步去想象。

“要以一种宽容的心态欣赏现代舞作品，现代舞是以标新立异、严肃探索为最终目的，因此要能够以平常心态去接受，同时在欣赏的时候要有敏锐的思维和判断能力。” 里奥尔·塔瓦瑞表示，在一般人的眼里，既然是舞蹈，那它就必须要一直舞动，但在现代舞中，这个观念完全不存在，因为现代舞的概念非常广泛，大自然的一切无一不能“舞”，而人的每种行为和每个动作无一不在“跳舞”。

现代舞在中国已发展多年，特别是近几年以现代舞的创作手法创作的各类型舞蹈作品层出不穷，如何欣赏现代舞？里奥尔·塔瓦瑞建议从以下几方面着手：一是掌握作品创作者的创作背景和动机。作品很大程度上代表了编者当时的内心世界和创作心态。二是看作品的“结构”和 “动态”。现代舞追求人的关注和对自然真实美的追求，在结构上特别讲究对比：动作和动作之间的对比，舞段和舞段之间的对比，节奏和节奏之间的对比，情绪上的对比以及舞蹈构图的对比。现代舞是一门形式感极强的艺术，最基本的是从动作开始，包括动作的形成、延续、发展、变化。三是尽可能多看现代舞作品。在现代舞作品中，强调的是舞者自身的重量而不是如芭蕾般的轻盈，在动作中强调空间的过程而不是动作的本身，在空间上强调韵味的顿挫而不是流畅，在构图中强调不平衡而不是平衡，强调过程的揭示而不是过程的遮掩。

在新事物中“解锁”舞蹈新可能

在艾薇·阿苏林看来，作为一名现代舞的爱好者，最重要的是学着去接受新的事物，可以去尝试各种不同的舞蹈并探索自己身体的可能性。你可以一个人在家，打开音乐，开始跳舞。如果你想成为一个专业的现代舞舞者，那么你需要先上古典芭蕾舞课，因为现代舞的许多基础动作都要运用到古典芭蕾舞的动作，然后就可以学习现代舞。

“老师全面地将以色列现代舞展示出来，不仅是技术，还有他们作为艺术家在思考和探讨什么。”学员梁樱子表示，在学习中，两位老师使用了不同的方式引导学员进行舞蹈动作的开发，有书写、图片展示以及道具的运用。这些动作不同于常规的舞蹈动作，它更加生活化，动作的空间层次和动能变化更加丰富，动作的细节更出其不意。

对于泉州高校如何发展现代舞，艾薇·阿苏林建议：一是鼓励有兴趣的同学，加入到舞蹈的行列中来。二是尽早开启学习和研究现代舞这种“崇尚时代精神、提倡创造思维”的艺术之观念、方法和技术，可开现代舞选修课。三是走“因人而异、因地制宜、灵活机动、小型多变、身心并用、大脑领先”的现代舞道路。□泉州网6月5日讯 记者 曾广太 通讯员 林奕晗 文/图