《泉州书法史略》 林英明 著 九州出版社

□林英明

写《泉州书法史略》是吃力不讨好的苦差事，以一个城市的书法入史在其他地方并不多见，且不说其意义如何，单从编写及资料搜集的难度就可想见。而此前轰轰烈烈的书法卡拉OK热潮，估计此书付梓时，已渐退潮，“任笔为体、聚墨成形”（孙过庭语）的书家一般重视的是逞巧炫技，很少人会对枯燥的书史书论感兴趣；况且泉州是个远离政治、经济中心的小城市，孤寂小城的书法史也不会引起人们太多的关注。

但泉州毕竟是个文化名城，丰厚的文化底蕴往往以书法的形式偶露端倪。这大概是书法传统“大音希声”，有“形断意不断”的文化魅力的缘故。因此在书法乱象中静下心来，从书法的角度观照文化，而后以文化的大视野来梳理书法史的脉络，这就是本书形成的基本思路和想法。或许回归传统、追寻消失的根脉才是书法甚而是文化重振之不二法门。

历史研究“人比概念更重要”。当面对一个个已经过往的历史人物，翻阅他们并不显赫的生平轨迹，鉴赏一件件尘封甚久而耐人寻味的书写墨迹，我不禁肃然起敬，对书法的本质意义有了深入一层的顿悟。书法是最为人性化的一种存在形式，过去并没有什么书协组织，也没有什么参展、评奖之类的活动，但活跃于书中的那些前辈先贤，他们的书写是那样的认真诚挚，笔墨是那样的自然典雅，让人有如坐春风、见字见人之感，完全没有如今司空见惯的浮躁和矫饰。传统所追求的“中正至大，人正笔正”应该即指此种境界。

实际上书法的门槛是最低的，因为它的功能要求是：修身养性和知世悟道，只要能识文断字谁都可以进入；但它的造诣要求却又是最高的，须提升自我的文化素质和涵养品位，书品、艺品、人品达到一定高度，方能登入书法的玄奥殿堂。钱穆先生曾谈到书法大家的标准：“篆隶章草，种种皆知，执使转用，优优合度，数点众画，形质顿殊，各字终篇，势态迥别，脱胎易骨，变相改观。犹之世禄巨室，方宝盈藏，时出具陈，焕惊神目。”依此标准，几人能达？那些利欲熏心终日游走于商铺利市之人，又遑论正宗，何以企及？本书中晚清时期被弘一法师称为“闽省书家第一流人物”的林翀鹤，他就从不卖字，坚守书法的高格调，他认为“书画变成商品则媚俗矣！”从文化品格上着眼，一个年代留下的真正名家也即寥寥。

过去并无所谓的书法家之说，在他们那里，书写是“余事”，书法是一种文化呈现的自然表达。他们孜孜矻矻于此道，“非有求于闻用，得其道，不敢独善其身，而必以兼济天下”为己任，倘若带有功利之心，笔墨则入“俗格”也。这就是传统文化得以承续的可贵精神。因此，与其说执编这本书法史略是为泉州历代书家作整理评述，不如说是在与这些历史文化名人作跨越时空的对话，从中使心灵受到一次深刻的浸润和陶冶，这当是笔者完成书稿获得的最大收益。（作者系泉州晚报社原副总编辑，曾任泉州市书法家协会副主席）