刀刻千年文脉，版印世遗风华。

“我生在这里，长在这里，深深的热爱着生我养我的土地，闽南的乡土人情是我这一辈子怎么画也画不完的的题材，我用画笔守乡土。”回顾与木版年画的不解之缘，泉州市级非物质文化遗产（泉州晋江木版年画）代表性传承人蔡建昌动情地说道。他视家乡晋江东石为创作沃土，五十余载深耕不辍，以传统雕版、套色彩绘古法，将泉州世遗胜景、闽南戏曲民俗、海丝侨乡风情融入方寸版画，深耕非遗普及、赋能乡村文旅，是毕生所愿，更是矢志不渝的文化担当。

半耕半艺，乡土沃壤孕育印刷匠心

在晋江东石乡下，提起蔡建昌，邻里皆知这位 “放下锄头能种地，拿起刻刀会雕版” 的民间艺人。

“我从小就喜欢美术，家族有十几位祖辈从事传统手工艺，如木工、油漆工、花画等；对村里宫庙或者宗祠的雕塑、民间传统题材的壁画等也比较感兴趣，”蔡建昌忆起成长之路，得到闽南乡村浓厚文化氛围的熏陶，自己早已在心里埋下了传统文化的种子。

19岁那年，当地文化部门开设业余美术创作学习班，蔡建昌到文化馆的时候，带去了自己的一幅知青题材的木刻版画草稿《广阔天地大有作为》，老师颇为欣赏。经过系统的绘画学习，蔡建昌踏入民间美术领域，展露民间绘画天赋，十余年间，《舞龙图》《闽南花市》接连斩获国家级民间绘画奖项。

上世纪90年代初，蔡建昌有一幅作品入选在北京的展览，当时他赴京领奖，看到了中国美术馆的一个馆藏木版年画展览，大为震撼。“展览展出了全国各大流派木版年画，我想到，在泉州，机械化印刷也逐步取代古法雕版，曾经遍布城乡的年画作坊纷纷歇业，晋江木版年画仅有少量旧印品留存，完整雕刻、套印技艺几近无人掌握，面临失传危机。”学习班期间，蔡建昌主学版画，返程后，他下定决心专攻木版年画，守护这门古老的印刷技艺。

史载，泉州晋江木版年画起源于宋代，明清时期走向鼎盛，融合雕版印刷与手工彩绘技艺，依托海丝商贸流传至闽台及东南亚地区，是闽南传统印刷文化与民俗文化结合的经典载体。耗费十余年，蔡建昌走访晋江各乡镇本地老艺人和华侨人家，收集近 200 份清末、民国年画残片、旧印纸，对照古籍、老符纸复原全套雕版、上墨、套色、拓印等失传近半世纪的本土雕版技法。

半生辗转，从民间画手到非遗守路人

学习传统雕版印刷的过程枯燥且艰辛。一块合格的年画雕版，需选用质地紧实的梨木，经过阴干、打磨、起稿、精雕等多道工序，方寸之间，线条疏密、深浅力道都有严苛讲究。刻刀磨破手掌、雕版反复修改是家常便饭，套色拓印更是讲究时机与力度，墨色浓淡、按压轻重，直接决定成品质感。从起笔构图到雕版成型，从调墨拓印到手工彩绘，一套完整的工序往往需要数日甚至数月。

“有人劝我放弃耗时费力的手工印刷，改用机器批量生产增收，木版年画的灵魂在手工，一刀一刻的温度，是机器复刻不出来的。我是农民，守着乡土，更要守住老祖宗传下来的印刷手艺。”蔡建昌不改初心，蔡建昌的年画带着浓郁的泥土气息，每一道线条、每一抹色彩，都源于朝夕相伴的乡村生活。首幅木版年画作品荣获福建省农民书画大赛一等奖，坚定了蔡建昌的守艺决心。数十年间，他反复打磨刀法、改良颜料配方，复刻门神、平安符、节庆年画传统题材，同步挖掘晋江木版年画独有的海洋、侨乡文化特质，闽南乡村的燕尾脊古厝、热闹的高甲戏台、海边渔女劳作、节庆舞龙灯、元宵猜灯谜…… 这些鲜活的乡土场景，一一被蔡建昌镌刻在木版之上。

凭借鲜明的乡土特色与精湛的印刷技艺，蔡建昌的作品屡获大奖：1996 年《探亲》斩获福建省农民书画大奖赛一等奖，1999 年《元宵谜会》拿下中国当代民间绘画作品展一等奖，2004年《喜猴迎春》获评第五届全国农运会书画大奖赛一等奖，多件作品被中国闽台缘博物馆、浙江美术馆、福建省漆画艺术馆、福建省海峡民间艺术馆等专业机构永久收藏。

看着身边传统印刷技艺传承人群日渐凋零，蔡建昌萌生了为木版年画正名、推动技艺系统性保护的想法。在他的全力推动下，2024 年，晋江木版年画成功入选泉州市级非物质文化遗产代表性项目名录，2025 年蔡建昌获评第九批泉州市级非遗代表性传承人，为闽南传统印刷文化留存下珍贵的技艺根脉。

漂洋出海，泉韵年画亮相国际走向世界

泉州是海上丝绸之路的重要起点，也是全国著名侨乡。“木版年画的发展与海丝文化、侨乡文化深度绑定，形成了独特的文化脉络。”蔡建昌认为，作为海丝的沿线的民间艺术，晋江木版年画在长期的对外传播过程中，吸收了不同地域的艺术审美特点；并且，木版年画顺着华侨的出海出海航线被带到东南亚各国，成为海外侨胞寄托乡愁的文化载体,更成为海外侨胞寻根溯源的文化符号。

扎根海丝世遗，蔡建昌拓宽年画表达边界，将安平桥、磁灶窑、古码头、蟳埔渔女、侨乡商贸、远洋商船等海丝元素刻入木版；同步启动泉州 22 处世界遗产点木版年画系列创作，用传统雕版记录世遗风貌，让年画成为讲述泉州海丝故事的视觉载体；深挖闽南戏曲文化，创作《泉州戏曲五朵金花》系列，融合梨园戏、高甲戏、南音、木偶、打城戏五大戏曲形象，生旦净末丑脸谱版画成为标志性原创作品，构建独属于闽南的木版年画题材体系。

2024 年 7 月，法国巴黎举办 “新生万物 —— 中国非遗与当代设计展”，他精心挑选以安平桥、磁灶窑址、德化窑址等泉州世遗点位为主题的三件木版年画作品参展。古朴的雕版纹路、醇厚的手工墨色、独具闽南特色的画面构图，让海外观众眼前一亮。这场海外展出，让来自泉州晋江乡村的手工印刷作品走出国门，跨越山海成为中外文化交流的纽带。

“泉州木版年画依托海丝走向南洋，如今再沿着海丝航线走向世界，这是历史的呼应，也是传统印刷技艺的新生。” 蔡建昌感慨道。

传艺兴村,打造乡村课堂赋能文旅发展

“手艺藏在作坊里是死的，走出去、有人学，才能一直活下去。” 这是蔡建昌常说的一句话。

为了让传统木版年画走出小众圈子，融入乡村发展，他依托自家工作室，打造东石镇乡村非遗印刷展示空间，陈列历代年画雕版、老旧印刷工具、历年获奖作品，免费向村民、游客开放，让小小的乡村工作室成为展示泉州传统印刷文化的微型展馆。

依托展示空间，他常态化开设木版年画公益体验课堂，面向中小学生、乡村群众、文旅游客开展雕版印刷、年画拓印体验教学,讲解每一道印刷工序，介绍泉州木版年画的历史渊源、民俗内涵。多年来，他坚持免费授课，不收取任何费用，累计培养青少年爱好者数百名，让古法印刷的种子在乡村少年心中生根发芽。木版年画体验融入乡村旅游线路，蔡建昌的工作室也成了东石镇特色文旅打卡点，传统印刷技艺成为带动乡村文旅增收、提升乡村文化气质的重要力量。

“受到机械印刷的冲击，木版年画的使用功能已经弱化了，其价值已转向艺术欣赏与文化教育。”为扩大传承覆盖面，蔡建昌还带领家人、弟子走进校园、社区、景区开展巡回展演与教学，把木版年画印刷技艺送到更多人身边。在他的带动下，女儿蔡金珠也成为晋江市级木版年画传承人，父女二人携手传承技艺，两代人接力守护传统印刷文脉。通过师徒传承和校园研学，木版年画转化为活态的文化教材，让年轻一代在雕版拓印中感知匠心，唤醒对乡土文化的共情与自信，以非遗创新，赋能乡村振兴。

从乡村作坊到国际展台，从农家年画到文化名片，一块雕版、一纸墨韵，年逾七旬的蔡建昌早已将木版年画印刷融入生活的方方面面。在他看来，现代印刷赋能实体经济、城市发展，古法印刷守护历史文脉、民俗记忆，二者相辅相成，共同构筑起 “泉州印刷” 的完整品牌。

蔡建昌希望更多年轻人加入到木版年画的传承队伍中来，他说：“优秀的传统文化是我们的传家宝。我们不但要好好学习传承，而且更要发扬光大，让传统技艺在新时代焕发出更耀眼的光彩。”

来源：中共晋江市委宣传部