中新社北京2月16日电 (记者 应妮)“给我破！”《哪吒之魔童闹海》(简称《魔童闹海》)中的一句台词，成了这部电影当下最好的注脚——荣登中国影史首部全球票房突破100亿元人民币电影的同时，打破了一个又一个历史纪录，成为现象级爆款佳作，它仍大步行在一“破”无前的路上。

这样热情洋溢的氛围，也令人不禁回忆起《黑神话：悟空》在2024年8月一上线，24小时内就在全球最大的数字游戏发行平台上卖出超过300万份，成为该平台历史数据中排名第一的付费游戏。在海外掀起“西游热”的同时，游戏中的建筑、音乐、服饰以及非遗等中国传统元素，也都引发热议。

在北京大学文化产业研究院院长向勇看来，《魔童闹海》的市场成功，本质上体现的是超级文化IP的迭代开发范式突破。前作《哪吒之魔童降世》对经典神话进行现代性解构，这种叙事重构不仅保留了原型的文化基因，更通过世界观扩容为续作预留了叙事延展空间。在此基础上，《魔童闹海》实现了文化符码的全球化转译，将代际冲突、主体性觉醒等现代性命题注入叙事肌理，使“我命由天”的东方宿命论转化为“我命由我”的抗争哲学，这种本土价值与全球价值的共振机制，正是其引发跨文化共情的关键所在。

中国人民大学创意产业技术研究院副院长宋洋洋则对影片中地域文化的创新表达印象深刻。“无论是四川方言还是三星堆文物元素，巴蜀文化在电影中形成了独特的地缘美学，同时还有各地有趣的方言，这些独特的地缘美学又强化了在地的文化认同，也为传统文化提供了一种可复制的转化范式。”

中国社会科学院新闻与传播研究所研究员冷凇对整部影片体现出的包容度由衷赞叹。“既是动作片、动画片，还是人物片，更是一部幽默喜剧片，加上高密度的情节、极强的反转设计，可以说把大电影、电视剧乃至微短剧的优秀气质全部综合到一起；再加上极致的美学视效，从第一帧到最后一帧画面，几乎都是强刺激，牢牢吸引观众的注意力。”

至于下一个现象级爆款可能出现在哪里，学者们在接受中新社记者专访时坦言“这很难说”，但同时也都从趋势方向上进行了预测。

宋洋洋认为，从“哪吒”现象中可以总结出“文化基因+情感共鸣+技术创新”这样一套创作公式，未来的爆款大概率也会沿着这套创作公式形成，但有可能会在更加垂直的文化领域。可以是神话故事，例如形成“封神”宇宙体系，当然这还得依赖“哪吒”续作继续形成口碑，并进一步拓展新角色的进入；也可能是中国传统文学中的“三国”“聊斋”等，也能用这套创作公式形成新爆款。同时他也期待更年轻化、面向未来的叙事视角，形成新IP和叙事风格。

神话体系的数字化重构，如《山海经》中的异兽白泽、烛龙等的赛博格化呈现；从宏大历史叙事转移到具体视角，如唐代胡商群体、海上丝路考古谜题等；太空史诗的本土化书写，在《三体》范式基础上探索中国哲学与星际文明的对话可能；再如非遗元素与机甲美学的数字融合……向勇认为，未来文化内容生产的创新方向会呈现这些趋势，而新的现象级爆款也极大概率会从这些生产内容中产生。“所有这些创新路径的共同点在于，既保持文化根脉的在地性，又通过数字叙事建构可通约的审美范式，这正是构建新中式美学的必由之路。”