尽管去年《2046》失意戛纳电影节，但这并不妨碍观众仍将目光集中在这位永远将墨镜架在鼻梁，一位在十五年里只带给我们七部电影，却令无数影迷醉心于他所营造的迷离光影世界的独特导演。王家卫是一个奇迹，就让我们来品评一下王导的经典影片。
□专栏记者黄帆
1988年《旺角卡门》
王家卫的成名之作。获得了当年香港电影金像奖包括最佳导演在内的多项提名。《旺角卡门》是一部与后来任何一部王家卫的电影都有极大不同的影片。没有那些以后成为王家卫电影标签的元素。在这部处女作中王家卫娴熟地讲述了一个非常典型化的江湖故事，叙事流畅，情节紧凑，弥漫着青春的叛逆，充分显示出了王家卫的商业天分。
1990年《阿飞正传》
一部划时代的电影。从这部《阿飞正传》里我们可以看到所有的王氏电影语言，肆意张扬的影片风格让更多的人看到了自我表达的可能性，对同时期及后来的电影工作者影响深远。还要提到的是，张国荣的表演完全可用“完美”两字来形容，相信每个观者都会为这部十多年前的电影竟然有这么强的预见性而唏嘘不已。
1994年《重庆森林》
王家卫最轻松的电影，一首清新的都市恋曲。王家卫在这部影片里虽然一改以往对边缘状态的描写，讲了两个丝丝相扣的爱情喜剧小品。但主题仍是通过大量的画外音、独白和符号化的物品来表现都市人既孤独自闭又渴望交流的情感。整部电影充满了一种对时间和细节的偏执。
1994年《东邪西毒》
一部脱胎于金庸原作却有着古龙般叙事风格的电影。本片胜在画面异常优美，杜可风的摄影与张叔平的美术配合得丝丝入扣。片子很大的特点是思想化，人物很多时候处在思想的对白中，而且使人物思想活动得到了充分表露。在港片中算得上是难得一见的精品。
1995年《堕落天使》
一部延续《重庆森林》叙事结构的电影，充满了《两个只能活一个》的影子。这一段故事里的人性，超越了王家卫以往关于时间、记忆、遗忘和死亡的宿命哲学。片中短焦广角镜头以及李嘉欣的表演还是颇值得一看的。
2000年《花样年华》
王家卫的巅峰之作。一个发生在上世纪60年代的没结果的爱情故事却在全国媒体的炒作下成了“小资必看电影”。每一格影像都透射出导演对那个年代热恋之情，这种强烈的个人风格在视觉上有着美不胜收的体现。
